易梦玲被网友群嘲的背后，从“网红”到“演员”的距离究竟有多远？

最近的内娱，“网红跨界”成为了不可忽视的关键词，先是刘宇宁暑期档两部剧联播，不论是主角还是配角都取得了不错的评价，逐渐在影视圈站稳了脚跟。后有网红届“纯欲天花板”易梦玲参加演技综艺《一拍即合的我们》，效果却不尽人意，被网友质疑业务能力。

评价参差的背后既意味着某些“次元壁”与“鄙视链”正在消融，也说明了网红转型要做好任重道远的准备，那么，“易梦玲”们想跨界成为演员，都自带哪些优势和劣势？又有什么问题是格外需要注意的？

(资料图片)

“氛围感女神”摘下滤镜，“非科班”出身演技“捉急”

纵观当下的娱乐圈，网红们纷纷向演员转型，早已经成为了一种并不稀奇的现象，这种风潮来源于内因与外因的交错作用。

内因方面，靠算法流量筛选出来的网络红人，很难长久维持热度，大部分只要几个月到一年，就会走完从顶流到过气的生命周期，被遗忘在互联网的角落。

外因方面，随着短视频APP崛起成为全民化应用，媒介传播生态被彻底改变，虽然演员>网红的“鄙视链”仍旧存在于观众的心中，但从前那个仿佛不可逾越的“壁垒”正在慢慢消失，两个行业互相输送“新鲜血液”已经成为了常态，既然演员都可以主动“下沉”直播带货，网红想要“上升”成为演员自然也是顺理成章。

以刘宇宁为例，他曾经凭借着网红歌手的身份大规模出圈，踏入影视领域之后，一边承包一众ost，一边从配角演到男主，目前手上的存货有和85花刘诗诗合作的《一念关山》，还有和人气小花宋祖儿合作的《折腰》，都是备受网友们看好的待爆项目，堪称网红跨界逆袭的奇迹。

不过，像刘宇宁这样顺利完成了进阶的人还是少数，大部分网红在转型的过程中都暴露了自己的劣势。

首先，就是非常基础但关键的“外形”问题。网红们日常出镜有短视频平台的滤镜加持，也可以靠妆容、角度、精修给用户呈现出自己最完美的一面，但演员们则需要承受360度面对镜头的考验，脸上的小缺点会变得更加明显，所以很多“网络女神”走入影视剧都会面临颜值明显下跌的问题。

最典型的案例莫过于在电视剧《延禧攻略》当中，抖音网红张天韵和吴瑾言同框对比明显，被网友毫不留情的评价“输得好惨”。还有在网红中颜值绝对属于第一梯队的易梦玲，换了“赛道”比较，大家忽然发现连经常被嘲“普”的沈月都没有被她碾压。

其次，业务能力欠奉也是一个严重的扣分点。所谓的转型，绝不只是换个标签、换种身份这么简单，工作内容也会发生翻天覆地的变化，做网红的底层逻辑是尽可能的吸引用户的注意力，用任何方式都可以，和在影视剧中进行表演、塑造人物有天壤之别。大部分网红没有经历过科班训练，在表演上只能凭借着自己的“悟性”误打误撞，除非天赋惊人，否则一开始被网友吐槽“渣演技”是不可避免的。

另外，演员是一个非常需要神秘感的职业，连邓超、孙红雷这种演技派，也会因为在综艺中过度暴露了自己，导致观众再看到他们出演的作品很难入戏。所以，个人IP影响力广泛，已经给大众留下了深刻印象的“大网红”，注定很难成为演员，就像如果李佳琦来演戏，除了演自己，还有什么角色是观众能接受的呢？

流量虽是“开疆拓土”的底气，也要“徐徐图之”

当然，网红跨界影视圈，也并不是一点优势都没有的，新媒体时代的来临加上各路资本的大举入侵，让内娱迎来了史无前例的“流量崇拜”阶段，很多项目与网红“双向奔赴”，看重的就是他们背后以千万、百万计的巨大流量，甚至有可能辐射到一些原本不在作品原始受众圈层的用户。

还是以刘宇宁为例，早在成为演员之前，他就已经是网红届的“顶流”了，有一批拥有强大付费意愿的死忠粉，这些粉丝也是支撑他后来在影视圈“开疆拓土”的底气。

另外，经历过下沉市场的大浪淘沙，并顺利杀出重围的网红们，不仅熟知传播逻辑，还有着丰富的与观众互动的经验，这让他们基本上个个都是“营业高手”，偶尔当一下“内娱活人”，就有带动剧集热度发酵的奇效。

不过即便是拥有这些“群体性优势”，下降至个体，网红跨界做演员的成绩仍旧是参差不齐的，有些人狠狠的打脸了一些充满“偏见”的声音，用真材实料证明了网红只要肯用心，也能把戏演好，有些人则加深了网友们的“刻板印象”，尴尬的表演让大家直呼，“内娱最惨的原来是观众，谁都想来当演员分一杯羹。”

什么样的网红才能做好演员，固然是一个复杂的综合性问题，不过从现有的案例来看，倒也能简单的总结出一些规律：网红也分很多种类，每个种类的转型难度都是不同的。

其中转型难度最大的当属“颜值网红”，即不用产出复杂内容，单纯靠美貌大量圈粉的“互联网女神or男神”。

以易梦玲为例，就像上文中所说的一样，哪怕是网红里的顶尖颜值，更换赛道扔到“门槛”更高的演员群体里再看，就算不为自己拖后腿，也很难成为能够碾压其他人的绝对优势。反而由于她们之前做的工作完全是以展示“美貌”、展示最好的自我为中心，到了表演的时候更加不利于她们倒空自己，完全进入另一个角色。

在《一拍即合的我们》当中，易梦玲首次演戏，重现了《粉红女郎》里万人迷拒绝追求者的名场面，结果被观众犀利评价，关掉声音和她平时的vlog并没有什么区别，习惯性的撩头发动作，也让人幻视洗发水广告，可见易梦玲的表演还是没有挣脱网红逻辑，没有抓到角色的精髓。

而比起颜值网红，转型相对更容易的是拍幽默小视频起家的搞笑网红，最好的例子就是李嘉琦（辣目洋子）、李雪琴、papi酱。首先，比起颜值，用才华圈粉的她们早在发小视频的过程中，就已经一点点的锻炼出了演技，甚至比某些只会纸上谈兵的年轻“科班演员”更加的实用、靠谱。其次，众所周知，真正拥有喜感的喜剧演员在内娱是极其受欢迎并且稀缺的，这无疑进一步增加了她们在演员领域的辨识度和竞争力。

不过这类网红跨界也不是完全没有水土不服的可能，毕竟短视频平台追求的是快餐与速食，需要在最短的时间内吸引用户，因此浮夸的肢体语言和表情必不可少，放到正经的影视作品里，还是需要一些磨合与调整的，否则画风不相容观众看着也会不舒服。

当然除了这两种类型之外，还有一些相对特殊的情况，比如说刘宇宁，作为网红歌手，他过去的职业与表演全无关系，但曾经做过销售、厨师又在街边卖过唱的他，可以说有着丰富的生活经验和对人性的洞察，这些东西反哺到表演上反而成为了一种优势，有助于他理解形形色色、心态各异的人物，就像郝蕾曾经在综艺里所说的，现在的年轻演员们每天忙于无缝衔接的各种通告，没有时间去观察、去吸收、去理解生活，自然也就难以贡献出鲜活生动的表演，刘宇宁过往复杂的人生经历，正是助力他在演员领域取得成绩的基石。

其实，我们看待网红转型，完全没有必要提前装上有色眼镜，英雄不问出身，只看结果，有一个端正的态度，能抵挡住快消式市场规律的裹挟，谨慎选择作品、认真打磨演技，比科班出身更加重要，也是想要拿下话语权与生存权唯一办法。

但需要注意的是，演员这个职业想要做好，“门槛”并不低，也并非努力了就会取得不错的结果，“易梦玲”们想要提升自己，防止“昙花一现”，也不一定只有跨界做演员这一条路，根据自身条件、天赋审慎抉择，才能在危与机之间，撰写出全新的事业篇章。

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