本文作者： 哈布斯堡的彼得巴甫洛夫斯克大公

寻味，港味。

(资料图片仅供参考)

最近寰亚影业发布了《无间道》20周年宣布重映的预告片，满满的无间道经典场景，真的只有场景，一个人物都没有，而且还不是搭的景，是CG动画渲染的。

弹幕评论区严重两极分化，有说浓浓港味，虽然一个人物都没有出现，但感觉都存在的。也有大批CG动画背叛了港味灵魂的。

这就有个话题能装逼了。

到底，什么是港味？

这就是一个很有逼格的问题了。值得聊一期大公带你来装逼！

那么我们开始。

注意，我要开始装逼了。

首先，这个问题很复杂，有两个玩法。

第一个玩法是需要阅历基础的，适合高端玩家。

俗话说，一千个人中有一千个哈姆雷特。

香港娱乐市场也是个历史悠久的市场，不同的时期当然会诞生不同的味道。

我们不是香港人，对于TVB电视里每天晚上都放的粤语长片应该不是很熟。

对于那个“七日鲜”的美妙年代应该是完全没有印象的。什么“如来神掌”“黄飞鸿”“可怜天下父母心”什么的奇怪名词根本反应不过来。

我们这代人根本不可能经历那个时代，但是对香港影坛对那个时代的一次怀旧有点印象。

做为80后的大公心目中的“如来神掌”不是曹达华，而是1990年叻哥陈百祥和华仔刘德华主演的《摩登如来神掌》，那时候还小，根本意识不到那是在致敬当年的大侠龙剑飞。

同样的，我们这代人对当年的四哥谢贤也没啥印象，第一次看见四哥这个形象也是一部致敬的电影《精装难兄难弟》，饰演四哥的是那时候还没有那么痞的吴镇宇。

对比于广东地区对于粤语长片的执念来说，我们对那个如来神掌的时代是一脸懵逼的。

我们这代人最初的“港味”，来自香港左派电影人对于市场的关爱。

随着中英关于香港问题谈判的成功，香港即将回归已成定局，香港电影界，尤其是左派电影人是第一个反应过来的群体，以银都机构为主的左派电影人北上开始利用大陆的电影资源合作拍片，利用大陆电影厂的资源，为香港带来了秀丽的祖国山水，和大气的演员资源，让原来扎根摄影棚“过家家”的香港电影制作忽然上了一个台阶。

这些电影在由香港电影人拍摄并带回香港上映赚钱，大陆合作方当然也能分一杯羹，得到一部电影。这也是我们这代人见到的最初的“港味”。

这种香港风味的电影首先就是翻译腔，而且是译制片风格的翻译腔。

很多年之后我们重看这些老片大概能从口型里推断他们拍摄时在现场应该是粤语普通话混杂的方式完成的，然后各自配音成粤语国语在各自市场上映。而大陆方面对于这种“国产片”的翻译团队和译制片应该是通用的，这就造成了一副盯着中国人的脸但说翻译腔国语的奇妙场景，使得这类中港合拍片的风格独特，一听就能辨认出来。

这是一段独特的回忆，那段时期的优秀作品比如《自古英雄出少年》和《百变神偷》都是儿时的美好回忆。

当然，香港第一部三级片《黑太阳731》也诞生于这种合作机制，这个回忆就不太美好了。

在那个时代，港味还体现在剧本上，至少在台词编写上那时候的中港合拍片非常时髦。有那么一种“都市感”。

注意，这种“都市感”只是相对当时还比较落后的大陆各城镇来说的，并不是现在经过TVB港剧洗脑出来的那种“香港式”都市风格，台词遣词造句比较前卫现代，重点是农业社会和工业社会之间的差异。

而不是现在纯国语和中英文混杂的那种差异。

那个时代的港片和中港合拍片还没有那种特色。

这个特色是大概1995年《刑事侦缉档案》和《壹号皇庭》等TVB刑侦港剧大火后才带来的。

属于TVB特色职场剧的遗风。

在职场剧里，白领们个个衣着光鲜，满口中英夹杂，也是香港影视的一代特色。但其实这也并不接地气。这几天做《赌神》，看见刘德华王祖贤还在新界围村的破房子里谈恋爱，感触颇多，同样差不多的场景隔了几年在成龙的《超级警察》里就变成广东佛山了。香港人那时候的优越感是挺强的。

实际上香港围村和新界丁户等下层打工人，在港剧早期，白领和底层生活氛围不同，在台词上还是能听出区别来的，具体就是去看警察还叫皇家香港警察的时候的老电视剧，后来经过十几年的发展，这种中英混杂的说法逐渐流行，才最后下放到基层，近期的TVB港剧街边小贩也这么说了，彻底失去了以往的阶级特色。

时代，在变化。

现在回首看30年前的港片，会发现《赌神》里小刀住在新界围村，和王祖贤谈恋爱的破屋可能还不如我们小时候的房子。

会发现《赌圣》里吴孟达住在高层老破小，周星驰发达了也就是午餐肉煮泡面出前一丁。

小时候看沈殿霞和董彪彪叔的《富贵逼人》系列，只觉得是个和我爱我家并没有什么两样的，现在等自己996了，猛然意识到彪叔早在30年前就已经给我们演绎了什么叫做“社畜”。

有的时候，人没有那些经历，也就意识不到那些场景的意义，没有阅历，就没有对比。

30年前觉得香港就是个光怪陆离的现代都市。自己住在大农村里。

现在发现香港也就是个普通都市，只是资本主义发达，提前告诉了我们一些可能存在的未来。

只是当时我们的阅历不足以理解这点。

于是我们第一次发现原来香港并不曲高和寡，而是那么接地气。现在80后们忆童年，会惊讶的发现原来《我爱我家》里的主角们是个体制内中层，会计算《大头儿子小头爸爸》家的资产，甚至连《小猪佩奇》都在网友的强大考证下现出了爸爸工程师，爷爷海盗农场主的惊天事实。

唯有《富贵逼人》里的彪叔，经得起考证，接得起地气。

为什么呢？

大概是因为上面那些是文艺工作者们虚拟的故事。而彪叔，则来自血淋淋的现实吧。

这或许也是一种港味吧。它一直存在，但我们当时意识不到，现在想起来怀旧了，却猛然发现的事实。

这就是我所说的需要一定阅历才能有感悟的港味。

但如果你只想装个逼的话。。。。。。

我这也有方案。

下面就给你提供一个思路。一个港片特殊的港味。

不是美食，黄沙猪润那种，那种也是特色，但首先如果你不是广东人，聊港味美食你是聊不过广东本地靓仔的，文化不一样。

其次食在广州，食在深圳和食在香港有什么些许差别你根本不知道。你甚至连酿鲮鱼是顺德还是潮州你都不知道。这没法玩。

装逼要装大的。

我们来聊聊港味女神。

首先，抛出一个正确但令人震惊的事实。

香港没有美少女！

是的。香港没有美少女！这是港味美女的第一个特色。

我刚提出这点的时候很多我的同龄人都说我疯了。

我说你们仔细想一想，能想得起来的港味美人，有没有美少女？

于是他们举出了徐若瑄、杨丞琳、SHE、Twins等他们印象中的美少女，然后惊讶的发现似乎除了Twins以外都是台湾人。

没错，香港影坛有且只有一个萝莉，那就是之前我们聊过的叶蕴仪。

除此之外，哪怕再娃娃脸儿的美女，都不走这个路线，别说萝莉了，少女路线都不走。

蔡卓妍好多年在电影里都演雏妓，钟欣潼在彭浩翔的《前度》里演了个什么玩意大家清楚。

除她两以外，我印象里娃娃脸最严重的就是李丽珍了。

她的《蜜桃成熟时》大家很熟哦！

比她年代还旧的，是黄百鸣追女仔时代的柏安妮。脸蛋是清纯。但走的明显也是成人路线。

香港大美女们塑造的角色都是现在青年男女，成年的那种。

和台湾动不动就穿上高中制服那是天壤之别。

年龄段不一样。

这并不是香港大美女们的风格问题。你能叫的上名字的港味女神级美女，李嘉欣、钟丽缇、关之琳、王祖贤、梅艳芳。他们都有年轻的时候。

梅艳芳17岁演艺圈出道，拍《胭脂扣》演技一鸣惊人，片中她的眼睛似乎总是睁不开，充满了一种另类的沧桑，有种混迹风月20年的老鸨感，当年她24岁。在日韩台战区，24还是能穿上水手服装嫩的，但梅艳芳已经在《胭脂扣》里演出了42的沧桑。

当然梅艳芳是个例外，她那年确实才刚24，但却已经混了19年。阅历决定一切吗？

你会不会觉得《倩女幽魂》里的王祖贤很奇怪，明明演个女鬼，却表现得仙风道骨，在出色的服化道面前，如果不说，你还真以为这是瑶池仙女下凡尘。有没有少女感？你感受的到吗？

那年王祖贤没记错的话刚20岁。

王祖贤可没有梅艳芳的阅历，所以那应该就是导演调教的。

不止如此，刘嘉玲、莫文蔚、李嘉欣、关之琳他们刚出道的时候都很年轻。他们在少女的年纪，却过早的成熟，演出了他们不应该有的阅历。

港式青春片也不是台湾式的高中脑残青春片，虽然因为剧情需要偶尔也要脑残一下，但主要的战场在职场，基本都处在职场新人青春片的阶段。

最典型的就是杨千嬅的《新扎师妹》。杨千嬅做为一个颜值一般般，身材一般般，演技也一般般的女演员，28岁才靠《新扎师妹》大火，引出了港式青春片的经典角色－－－傻大姐。

郑秀文又何尝不是呢？

香港市场就是孕育不出台湾式的脑残青春片。不信你看香港为数不多的婴儿脸－－－twins。

他俩出道早期，还是未成年属性的样子。当时给她们对接了一部叫《这个夏天有异性》的所谓“港式青春片”。

你去看看当时和阿娇谈CP的是谁？

是王杰。注意这部电影是2002年拍的，不是1994年《至尊无上之永霸天下》里已经有个女儿的亚洲第一快手王杰。

王杰老师1962年生人，时年40岁。

蔡卓妍也没好到哪里去，她比较火的一部爱情片叫《我老婆未够称》，大陆翻译比较直白《我老婆未成年》。也是02年的。饰演她老公的是郑伊健，1967年生，时年35岁。

twins组合在两部不同的电影里和两个不同的熟男谈恋爱。这当然不是巧合。是绝对的市场原因。

在这里要和小哥哥小妹妹们普及一个常识，别看你们现在的港剧里郑嘉颖长的还算匀称，当年大公我那个时代，港剧里都是熟男的天下，欧阳震华一个矮胖秃那是承包了几届港姐，陈小生一个人谈过彭佳慧、滕丽名、蔡少芬，20年都没结婚的那种。

另外火的演员比如罗嘉良、陈豪、陶大宇等都是中年气质男类型。

那是因为据说当时电视台只有中年妇女看，所以号称师奶台。一切的一切都要围绕师奶来操作。但不知道为什么？师奶们喜欢陈小生。喜欢的可以抛弃17岁嫩到出水的谢霆锋。

港剧是这样的，我以为港影不是，这么多年来我一直这么以为。

但今天回过头来想象，香港电影其实也没有青春的影子。你看那些所谓的青春片比如《同班同学》《囡囡》，几乎都围绕着老泥妹和雏妓打交道，人家其实是社会片，青春只是个噱头而已。

只是当年的市场，港台深度绑定，大多数港片我们看到的也是台湾团队配音的台湾版，因此风格上趋同比较明显，大家分辨不出来。

那些当年十七八岁的少女，刚满20的少女，就在这样的环境里，在电影里，提前早熟，被迫早熟。

因此我们看见了一点少女感都没有，仙气飘飘的王祖贤，一副混迹江湖浪荡模样的莫文蔚，一副高贵气质冷艳逼人的李嘉欣。

那个时代的香港女神，王祖贤也好，李嘉欣也好，都是一出场就奠定了自己今后十年的样子。过分早熟，被迫成熟。哪怕脸色再青春，气质再清纯也好，都一样。

不是只有杨紫琼才没有自己的少女时代的。

可以说那个时代大多数香港女神都没有。

这，也算是港味。

一个没有纯真、青春、清纯，只有干练、独立、自由、成熟的早熟女人。

香港没有女生，只有女人。

这个观点够你装逼了吧！

对了，本文说的香港电影里的熟女味，其实港片还有一个更大的味道，就是搞基。换句话说，就是港片喜欢玩双雄模式，从早期的狄龙姜大卫，到后来的周润发李修贤，乃至于梁朝伟刘德华，等等等等，简直不能再多，是一个特别大的坑，这里就不多说了。以后有机会再盘它。

嗯，就这样。

标签： 香港电影

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